“Fusión”: una muestra de fotografía que retrata la diversidad visual de la Patagonia
Este viernes a las 19 horas, en el Centro Cultural de Comodoro Rivadavia, se inaugura “Fusión”, una muestra colectiva de fotografía que reúne a siete artistas locales con trayectorias distintas pero un mismo hilo conductor: el amor por la tierra patagónica.
La iniciativa surgió de manera casi espontánea, como parte de una costumbre compartida por años. “Somos gente de diferentes generaciones, de diferentes ámbitos, de diferentes trabajos. Cada uno de nosotros trabaja en diferentes ramas y hace la fotografía que le sale del corazón”, explica Lidia Barabino en exclusiva a Diario Crónica.
El origen de “Fusión”: una casa, un legado
La idea de “Fusión” empezó a gestarse en las reuniones informales que varios de los fotógrafos solían compartir en la casa de Teo Nürnberg, un referente, prócer y formador clave en la comunidad fotográfica local. De esas charlas nació el deseo de exponer, pero sin forzar una línea temática común. La solución llegó desde la misma diversidad que los caracteriza.
“Como no nos poníamos de acuerdo en lo que queríamos mostrar, dijimos: ‘¿Y por qué no mostramos cada uno lo que hace?’ Y hacemos una fusión de eso. Así nació el nombre”, recuerda Barabino.
Pero hay algo más profundo detrás del concepto: un homenaje a quien los inspiró. “Todos los que conocimos a Teo sabemos que él nos transmitió el amor por esta tierra, por el viento, por las matas amarillas. Nos enseñó a ver belleza donde otros no la ven”, dice con emoción.
De las caminatas al Centro Cultural
Durante años, muchos de ellos compartieron domingos fotográficos que se repetían como un ritual: “Caíamos a la casa de Teo a las diez y media con el termo, y de ahí salíamos a hacer fotos”, relata Barabino. Esa energía de grupo, esa búsqueda común, es lo que ahora toman forma en la sala de exposiciones del Centro Cultural.
La muestra no sigue una estética única ni impone un estilo: cada fotógrafo presenta una selección de imágenes que lo representa. Hay paisajes, texturas, retratos, astrofotografía y más. “El sentimiento que nos une es el lugar donde vivimos, pero cada uno muestra lo que más lo identifica. Por eso el nombre ‘Fusión’: no nos pusimos de acuerdo en un tema común, y eso también es una decisión”, señala Barabino.
Una trayectoria marcada por la diversidad
Barabino lleva más de una década ligada al mundo de la fotografía. Su primer curso lo hizo con Teo, y luego continuó capacitándose con Alejandro Muñoz y Pepe Pugni. También viajó a Buenos Aires para formarse en retrato, autorretrato y fotografía nocturna con reconocidos artistas internacionales como Iván Castro y Sergio Montúfar.
“La fotografía te va llevando por caminos que uno no imagina. Empecé con paisajes, seguí con modelaje, retratos, astrofotografía, y terminé dando clases”, cuenta. Hoy, además de trabajar en eventos y books personalizados con un enfoque artístico, da clases particulares a personas de todas las edades y niveles. “También aprendo mucho de mis alumnos. Es un ida y vuelta constante”.
La muestra, abierta a todos
El equipo detrás de “Fusión” está entusiasmado con la posibilidad de mostrar su trabajo en un espacio tan significativo. “Queremos que la gente nos vea, que se acerque, que nos conozca”, afirma Barabino. Aunque aún no está confirmada la participación de autoridades en la apertura, sí estará presente el grupo completo de fotógrafos.
La exposición estará abierta al público a partir del viernes 9 de mayo a las 19 horas, en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural. Participan del proyecto Martín Gonzáles, Peque Córdoba, Wildo Villar, Dolores Morón, Claudio Pascal, Jorge Lagos y Lidia Barabino, cada uno con una mirada única que dialoga con el paisaje y la vida cotidiana en la Patagonia.
La exposición es gratuita y representa una oportunidad para descubrir distintos modos de ver, de encuadrar, de sentir el sur. “La gente va a tener un montón de cosas para ver, porque hay mucha variedad. Eso es lo lindo”, concluye.